Em Contraluz, Veiga une a sua vertente de improvisador à sua experiência e formação em teatro para dar forma a um álbum que se encontra submerso numa visceral carga cénica: escutam-se paisagens e ambientes sónicos cuidadosamente esculpidos com recurso a sons não-convencionais que habitualmente encontram-se guardados na gaveta da música experimental e avant-garde.

Neste que é o seu primeiro álbum desde que regressou a Portugal depois de quase uma década a viver na capital inglesa, Nuno Veiga criou, então, uma obra de contornos cinematográficos, que constitui um autêntico audiofilm. Em cada tema, o ouvinte é transportado para uma cena distinta, ora dramática e trágica (e.g., “Mugre”, o tema superlativo deste trabalho, um “requiem” enriquecido pela maravilhosa interpretação vocal de Kate Smith), ora puramente atmosférica e textural. As paisagens sonoras criadas são ricas em drones, ruídos, trepidações, vibrações, e rugosidades – mantos ondulatórios que aguçam os sentidos e estimulam a imaginação -, assim como em murmúrios, vociferações e spoken word. E se há nesta obra uma aura negra e tétrica que a trespassa, há também nela espaço para uma réstia de luz, ainda que esta luz seja apenas remanescente, subseciva. Afinal, se são sombras que aqui se escutam, são estas projecções de uma bruxuleante fonte luminosa, positiva, que tanto emana raios de esperança como de redenção. Para usufruir da experiência, o melhor mesmo é colocar os auscultadores, fechar os olhos, e seguir viagem… (João Morado in Cadernos do Undeground )